Цвет — это та область, где наш разум соприкасается со Вселенной.

Пауль Клее

Взгляд художника обладает удивительной суперспособностью – упорядочивать объекты в пространстве по собственной системе восприятия, чтобы потом посредством этого особого языка говорить со своим зрителем.

Оксана Назарова весь мир видит в двух проявлениях – форме и цвете. Ее повседневность мгновенно превращается в геометрические формы, облаченные в колористические эмоции. Казалось бы – этих форм не так много, разве можно вместить в них целый мир? А как быть разнообразной в творчестве, действуя через такую систему? Ее живопись многогранностью своих тем подтверждает, что это возможно. Каждая работа это не просто соединение уведенной в пространстве формы, которая дополняется мгновением эмоции через цвет. в этом присутствует смысл, даже истина – та, которая есть в мыслях художника о вопросах вселенского и повседневного масштаба.

Хорошее искусство сегодня как коучинг – помогает найти самому в себе ответы, а не пользоваться чуждыми решениями. Живопись Оксаны потрясающе созвучна этому принципу современности – невозможно устать от ее назидательности, но в то же время с ней можно уйти в глубину размышлений, если этого желаешь. Виртуозность соединения интерьерных подходов в выразительности со смысловыми пластами, которые можно раскрывать постепенно, уходя бережно на глубину собственного сознания.

Оксана признается, что часто подобные воплощения в живописи у нее получаются бессознательно, она улавливает форму, соприкасается с ней эмоционально и от этого рождается цвет. Но результат этого бессознательного импульса – хорошо спланированная импровизация по своей сути. Этому способствует классическая база знаний и навыков, которую автор получила, а также значительный опыт работы – не просто с живописью, эмоциональным познанием себя и транслированием этих осмыслений в форме и цвете. Оксана Назарова много работала с живописью в пространстве, у нее есть сформированное чувствование живописи в интерьере, когда одно дополняет другое, но при этом не теряет собственной выразительности.

Экспрессия цвета кажется первичной в ее работах, именно цвет вовлекает нас в диалог, часто смело и даже дерзко забирает наше внимание от всего прочего вокруг. И здесь мы сталкиваемся с выбором – продолжить общение только с произведением или уйти в атмосферу пространства. Замечательно то, что в этом выборе нет ошибочного шага. Произведения Оксаны – это неминуемая встреча со своим интимным миром чувств и эмоций, просто эта встреча может быть отложена до времени вашей готовности, но продолжит обладать своим призывом и манкостью. Геометрия в этом взаимодействии истинное дополнение, без нее, этих четких контуров, кажется,
что все будет рассыпаться на непонятные кусочки, она помогает даже эмоциям быть в рамках, но не тех, которые ограничивают, а тех, что помогают сформировать нужное.

Марина Политова,

искусствовед

МГУ имени М.В. Ломоносова